Με αφορμή κάποιους προβληματισμούς που προέκυψαν σε άλλη συζήτηση, ανοίγω εδώ ένα ξεχωριστό θέμα σχετικά με το ρόλο της α/μ φωτογραφίας στη σημερινή εποχή.
Δε θα τοποθετηθώ αυτή τη στιγμή, θα προσπαθήσω μόνο να θέσω τα ερωτήματα, κι αν ξεχάσω κάτι συμπληρώστε...
Παλιότερα, η α/μ φωτογραφία συνδεόταν άμεσα με το μέσο καταγραφής (α/μ φίλμ) το οποίο ήταν είτε ήταν μονόδρομος -πριν την εξάπλωση του έγχρωμου φιλμ- είτε αποτελούσε συνειδητή επιλογή των φωτογράφων για μια σειρά λόγων: προσιτές τιμές, ευκολότερη επεξεργασία (ειδικά για τον χομπίστα), μεγαλύτερη δυναμική περιοχή, αισθητικό έλεγχο του αποτελέσματος μέσα από την υφή και τη φόρμα που προέκυπτε από τους διαφορετικούς συνδυασμούς φιλμ - εμφάνισης - εκτύπωσης.
Σήμερα, και ειδικά στην περίπτωση που η λήψη είναι ψηφιακή (άρα το πρωτότυπο είναι στην ουσία πάντα έγχρωμο) τι είναι αυτό που μας κάνει να εξακολουθούμε να χρησιμοποιούμε την α/μ φωτογραφία σαν μέσο έκφρασης;
[Δικηγόρος του διαβόλου mode on]
Εξακολουθεί να αποτελεί το α/μ έναν ουσιαστικό και συνειδητό τρόπο έκφρασης ή μήπως έχει φτάσει να είναι μια ακραία ψηφιακή επεξεργασία ολικού αποχρωματισμού που υφίσταται μόνο επειδή κουβαλάει το συναισθηματικό βάρος των πολλών καλών α/μ φωτογραφιών που έχουμε δει στο παρελθόν;
[Δικηγόρος του διαβόλου mode off]
Spoiler!